Activités à venir - Printemps 2026

Crédit photo : Justine Latour

Lunch-causerie | Sébastien Provencher – Art, corps et transition socio-écologique

avec Sébastien Provencher

20 mai à midi (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Au cours des dernières années, les questions autour des enjeux climatiques viennent nourrir la pratique artistique et les réflexions de Sébastien Provencher tout en s’intègrant dans sa vie quotidienne. Grâce à ses nombreux chapeaux dans le domaine de la danse, Sébastien nous partagera des réflexions et divers outils afin de voir comment l’art peut s’inscrire dans une perspective de développement durable, plus écosomatique.

Sebastien Provencher

Sébastien Provencher est un artiste de la danse montréalais, diplômé de l’Université du Québec à Montréal (UQÀM). Depuis plusieurs années, il développe une pratique chorégraphique qui s’intéresse aux formes de spectacles interdisciplinaires et à une approche performative du mouvement, privilégiant un rapport de proximité avec le public. Son travail concentre ses explorations sur des enjeux queer, écosomatiques, l’homoérotisme et les dynamiques de pouvoir. Désireux de dépasser les hiérarchies, il privilégie des processus de création collaboratifs et conçoit les arts de la scène comme un acte de résistance et un outil d’engagement sociopolitique. Provencher est aussi codirecteur artistique, avec Priscilla Guy et Karla Étienne, du festival de danse contemporaine FURIES à Marsoui, en Haute-Gaspésie. Depuis 2020, il est membre artiste de Lorganisme, une structure de mutualisation pour chorégraphes indépendant·es.

Note : la Machinerie ne procède pas au remboursement des frais d’inscriptions dans le contexte de l’annulation d’une participation.

Atelier | La préparation et la rédaction de demandes de financement

avec Ariel Lefebvre & Brice Noeser

20 avril 2026 de 13h à 15h  &  22 avril 2026 de 13h à 15h

Événement en présentiel aux bureaux de Diversité Artistique Montréal, 3680 Rue Jeanne-Mance, Bureau 331, Montréal/Tiohtià:ke, QC, H2X 2K5

Comment fonctionnent les conseils des arts? Comment préparer une demande de financement? Comment la déposer? Cet atelier en deux séances vise à couvrir tous les éléments de base en lien avec les demandes de financement publics de projets artistiques.

Première séance :  Fonctionnement des principaux bailleurs de fonds et les notions théoriques essentielles à la préparation d’une demande.

Seconde séance : Clinique de rédaction et de relecture avec nos conseillers – mettez en pratique ce que vous avez appris avec le soutien d’experts. Une occasion de préparer sa demande sans (trop) suer!

Crédit photo : Alex Tran

Lunch-causerie | Parcours d’apprentissage

avec Rachel Billet

24 mars à 13h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Nous aurons le plaisir d’accueillir Rachel Billet, notre ancienne directrice générale, aujourd’hui directrice générale de Théâtres associés.

Ensemble, nous explorerons le  Parcours d’apprentissage : ses origines, ses objectifs et les concepts clés qui le définissent. Une occasion unique de découvrir cet outil pour maîtriser les incontournables de la gestion des arts.

Crédit photo : Kevin Calixte

Lunch-causerie | Nyata Nyata – Corps solid/aires

avec Zab Maboungou

11 décembre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Nous n’occupons pas l’espace impunément. Il s’ensuit dès lors, une responsabilité, à la fois immédiate et sans cesse renégociée, une éthique du vivre.

Zab Maboungou

Chorégraphe, philosophe, danseuse et formatrice hors-pair, Zab Maboungou est aussi la directrice générale et artistique de ZAB MABOUNGOU/COMPAGNIE DANSE NYATA-NYATA (1987) et du CENTRE CRÉATION DANSE NYATA-NYATA (2024).

Son approche du mouvement, qui procède des sources africaines de la musique et de la danse et dont elle extrait et formule les principes et la technicité, est à la fois novatrice et fédératrice. Zab Maboungou est la fondatrice  de la formation en danse, le PEFAPDA (Programme d’Entraînement et de Formation Professionnelle en Danse, 2003) et une méthode d’alignement rythmique, le LO.KE.TO.

Compagnonne des arts et des lettres du Québec depuis 2019 et consacrée « Femme -Danse » par le Marché des arts de la scène abidjanais en 2021 et Personnalité de la Décennie des personnes afrodescendantes des Amériques (2019-2024), Zab Maboungou a reçu en 2020 la médaille du Gouverneur général du Canada pour les arts de la scène.

Crédit photo : Carl Desjardins

Lunch-causerie | FAR – L’art comme levier social

avec Léa Philippe

4 décembre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Ce dîner-causerie mettra en lumière le rôle des arts de rue comme catalyseur de transformation urbaine, de cohésion sociale et de mise en valeur du patrimoine bâti. En favorisant la rencontre entre citoyen·nes et espaces publics, ces pratiques artistiques dynamisent les quartiers, renforcent le sentiment de sécurité et invitent à redécouvrir la richesse architecturale des ruelles et façades montréalaises. Spécialisé dans la diffusion d’arts de proximité, le FAR démontre comment la culture, lorsqu’elle s’inscrit dans le quotidien et le décor urbain, devient un moteur d’inclusion, de mémoire collective et de mieux-vivre ensemble.

Léa Philippe
Promouvoir un contenu culturel dans des lieux non voués à la représentation traditionnelle et faire découvrir des lieux uniques urbains, c’est ce qui anime Léa Philippe, instigatrice du FAR Festival des arts de ruelle, formée comme comédienne et spécialisée en jeu clownesque.
Son intérêt marqué pour les arts de rue l’amène à rejoindre le conseil d’administration du Regroupement des arts de Rue du Québec (RAR) comme présidente. Elle s’implique activement auprès du Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants (REFRAIN) en tant que secrétaire. Elle fonde aussi Diffusion FAR, une agence de diffusion spécialisée en culture en espace public et lieux atypiques.

Lunch-causerie | Damian Siqueiros – Art for impact approach / Approche Art pour l’Impact

avec Damian Siqueiros

6 novembre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en anglais (période de question en français et en anglais)

L’approche Art pour l’Impact est un cadre de création situé au croisement de la science, de la conservation, des savoirs autochtones, du design circulaire et des écologies queer. Elle propose des outils concrets pour aider les artistes à intégrer durabilité, impact et éco-responsabilité dans leurs pratiques. En tissant des dialogues entre ces cadres, l’artiste imagine des récits d’avenir inclusifs, éthiques et régénérateurs qui nourrissent le changement culturel, l’espoir et l’action.

Damian Siqueiros
Damian Siqueiros est le fondateur et directeur créatif du Collectif Terra Sapiens, un laboratoire artistique axé sur la recherche et la mise en œuvre de pratiques artistiques durables sur le plan socioécologique. Siqueiros est un artiste multidisciplinaire dont le travail englobe la photographie, la vidéo, les installations multimédias et la direction artistique. Depuis 2018, il a dirigé plus de 40 ateliers sur l’Art pour l’Impact en Asie, en Europe et en Amérique du Nord, prônant un mélange d’art et d’activisme qui favorise le changement environnemental et social.

Lunch-causerie | Théâtre Déchaînés – Écoaccessibilité : quand écoresponsabilité et accessibilité se rencontrent

avec Marie Ayotte

23 octobre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Depuis 2024, Théâtre Déchaînés développe le concept d’écoaccessibilité, qui conjugue écoresponsabilité et accessibilité pour les communautés dites de la diversité fonctionnelle, en tenant compte des besoins spécifiques de chacun. Cette discussion sera l’occasion d’explorer la genèse de ce concept, de présenter divers projets écoaccessibles en cours et d’offrir une perspective pour encourager les initiatives culturelles socialement engagées.

Marie Ayotte
Marie Ayotte est une autrice, metteure en scène et chercheure en arts vivants. Elle est la fondatrice de Théâtre Déchaînés, un organisme de recherche, de création et de diffusion d’expériences théâtrales accessibles et inclusives.

Lunch-causerie | Réseau des femmes en environnement et CQEER – Rédiger une politique écoresponsable qui vous ressemble

avec Caroline Larocque

9 octobre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Sous la forme d’un Lunch-causerie, cette discussion s’articulera autour d’un échange ouvert sur la rédaction d’une politique écoresponsable. Après une courte introduction aux bonnes pratiques et aux éléments clés à considérer, l’équipe du CQEER présentera des moyens d’adapter cet exercice de rédaction aux réalités propres à chaque organisation.

Caroline Larocque
Caroline Larocque accompagne diverses organisations dans l’adoption de pratiques écoresponsables au sein du Réseau des femmes en environnement. Elle combine sensibilisation et formation pour favoriser des comportements respectueux de l’environnement en milieu de travail. Son expertise se démarque particulièrement dans les stratégies de communication au service de la transition socioécologique, aidant les organisations à communiquer efficacement sans écoblanchiment.

Lunch-causerie | Écoscéno – Guide pratique et guide en écoconception

avec Marianne Lavoie et Julie Fournier

25 Septembre à 12h00 (60 minutes)

événement virtuel gratuit en français

Discussion avec un organisme incontournable de la transition socio-écologique du Québec, cette causerie sera l’occasion pour Écoscéno de présenter leurs nouveaux outils en écoconception.  Elle commencera d’abord par une présentation du guide pratique en écoconception, suivie d’une démonstration de l’utilisation du tableau d’écoconception permettant de générer des indicateurs d’impact pour des scénographies.

Marianne Lavoie
Marianne termine une maîtrise en design de l’environnement à l’UQÀM, spécialisée en approche régénérative, après un baccalauréat en design pour le théâtre à Concordia et un échange à Buenos Aires. À la tête du pôle écoconception d’Écoscéno, elle développe outils, formations et conférences pour accélérer la transition socio-écologique du secteur culturel, en prônant des solutions régénératives qui créent des impacts positifs durables.  

Julie Fournier
Julie Fournier, diplômée en scénographie spécialisée en costumes à l’Université Concordia, accompagne et forme depuis 2021 les professionnel·les du milieu culturel en écoconception au sein d’Écoscéno. Poursuivant une maîtrise en administration et responsabilité sociale des organismes à l’UQAM, elle allie son expertise artistique et ses compétences en gestion du changement pour développer des projets écoresponsables à fort impact social et environnemental.